Über das Werk
„Cardy“ verbindet Porträt und Symbolik zu einer klaren Bildbühne. Vor tiefem Blau steht eine Figur mit durchdringendem Blick, frontal und selbstbewusst. Um sie herum fliegen Spielkarten: einige frontal, andere gekippt, als wären sie gerade gemischt oder geworfen worden. Dieses Motiv erzeugt sofort Spannung – zwischen Kontrolle und Risiko, zwischen Strategie und Zufall.
Die Farbigkeit bleibt kühl und luxuriös: Blau, Violett, Türkis und gebrochene Weißtöne dominieren, dazu wenige, präzise Akzente im Gesicht. Das Porträt ist in flächigen Acrylpassagen gebaut, die Licht und Schatten klar trennen. Gerade die Augen sind scharf gesetzt und wirken wie Fixpunkte, während Haare und Körperpartien in malerischen Übergängen fließen. Die Karten dagegen sind grafischer – mit klaren Rändern und Musterflächen – und spielen damit bewusst gegen die malerische Haut.
Raum entsteht durch Staffelung: Karten im Vordergrund, Figur in der Mitte, ein dunkles Feld als Tiefe. Die weißen, geschwungenen Linien im Hintergrund wirken wie eine Aura oder eine Spielbahn; sie führen den Blick und halten die Komposition im Quadrat stabil. Dadurch bekommt das Werk eine starke Wandpräsenz: Es liest sich aus der Distanz als ikonische Szene, aus der Nähe als Wechselspiel aus glatten Flächen, sichtbaren Pinselzügen und gezielten Kontrasten.
„Cardy“ ist als Original-Unikat ein Statement für Sammler*innen, die poppige Bildsprache mit psychologischer Kante mögen: nicht nur „Karten“, sondern die Frage, wer hier das Spiel macht – und wer sich beobachten lässt.
--- Künstlerin: carographic by Carolyn Mielke ---
