Über das Werk
„Ruby“ ist ein Doppelporträt, das wie ein Porträt im Porträt angelegt ist. Zwei weibliche Figuren teilen sich denselben Bildraum, ohne als symmetrisches Paar aufzutreten. Die eine Figur steht aufrechter und präsenter im Bild, die andere legt sich schräger und näher in die Komposition hinein, fast wie eine zweite Bildebene innerhalb des Porträts. Dadurch entsteht eine dichte, ineinander verschobene Konstellation, in der Nähe sichtbar wird, ohne vollständig zu verschmelzen.
Die Farbigkeit ist warm, erdig und konzentriert. Rotbraun, Ocker, Beige, gebrochene Weißtöne und dunklere Linien geben den Figuren Körper, Gewicht und eine ruhige Präsenz. Gleichzeitig bleibt der Hintergrund nicht neutral. Er wird von kreisenden, radialen Strukturen durchzogen, die eine deutliche Sogwirkung erzeugen. Diese Kreisbewegungen wirken wie Schatten und Wellen im Wasser nach einem Steinwurf: nicht illustrativ, sondern als malerisches Resonanzfeld, das die Figuren optisch in Bewegung hält.
Besonders stark ist die Verbindung von Gesicht, Struktur und Bildraum. Die kreisrunden Bahnen legen sich nicht bloß hinter die Figuren, sondern ziehen den Blick in die Tiefe des Bildes. Dadurch wirkt „Ruby“ nicht wie ein statisches Doppelporträt, sondern wie ein Bild, in dem Erinnerung, Nähe und Bewegung ineinander greifen. Die Figuren schauen nicht gleich, tragen nicht denselben Ausdruck und behaupten den Raum unterschiedlich. Gerade diese Uneindeutigkeit macht das Werk vielschichtig und gibt ihm seine stille Spannung.
Die Acrylmalerei bleibt sichtbar in Schichtungen, Kratzspuren, Pinselbahnen und offenen Übergängen. An manchen Stellen wirken die Oberflächen weich und warm, an anderen brechen Linien, Schatten und kreisende Strukturen die Ruhe auf. Aus der Nähe zeigt sich die strukturierte Oberfläche mit ihrer fast wasserartigen Bewegung besonders deutlich; aus der Distanz treten die beiden Köpfe als geschlossene, ruhige Bildform hervor. So entsteht ein Gleichgewicht aus Körperlichkeit, malerischer Tiefe und kompositorischem Sog.
Mit 100 x 100 cm besitzt „Ruby“ eine stabile, ruhige Präsenz an der Wand. Das Werk braucht keine grellen Kontraste, weil es seine Stärke aus Verdichtung, Beziehung, warmer Farbtemperatur und kreisender Struktur bezieht. Als Originalgemälde von carographic by Carolyn Mielke steht „Ruby“ für zeitgenössische figurative Malerei in Acryl, die Doppelporträt, Porträt im Porträt und wasserartig wirkende Sogbewegung zu einer eigenständigen, nachhaltigen Bildpräsenz verbindet.
